配音是一门语言艺术，只有将基本功掌握好，再搭配上配音技巧，才能发挥出配音的魅力。今天小编分享给你们六个小技巧，希望对你们有所帮助~
一、语调松弛
与舞台上的要求正好相反，后期配音绝对要松弛自然。因为话筒的性能高度敏感，缩短了演员与观众的空间。
不要求音调与音节的伸展，别刻意追求音色响亮清甜，任何夸张与做作都会失真，声音状态应依照生活自然。
由于话筒及调音台在起决定性的作用，任何一丁点夸张都会带来不真实的效果，这就是影视与舞台艺术在台词创作上的根本区别。
二、控制声音
说话音量大小，本没有好坏之分，关键是能够依据语言环境的具体变化以及自己的发音能量、用声习惯，自如地控制音量的大小。
用松弛自然的生活语言来说话，这并不是说要废除基本功训练，但是也不能四声混乱，不能吐字含混，还要强调语言的分寸感，注意语言的规范，有时比生活中还要收敛。
在艺术语言的基础上，让听众找不着人工雕琢的痕迹。
三、前期准备
配音前需要准备充足的材料来了解原片的时代背景，掌握原片的思想内容，认识原片的风格体裁，分析原片的语言特征，找准剧情发展的脉络，理解剧中人物的感情，摸清人物的气质音色，知道人物的地位作用。
角色配音的把握，对于角色的理解，应该强调分析以下几个因素。
了解性别、年龄、职业（年龄中也包含时代背景）
了解性格（这个角色所特有的，有持续性的感情、意识方面的性质、品性和人品） 例如：规规矩矩的，小心翼翼的、热血的、冷静沉着的、悠闲自在的、天然呆。
健康的程度（是否健康，性格会有变化）
四、家庭构成
到目前为止的成长环境
学历（知识、技能、特技）
有了丰富的材料准备（画面的与文字的）才能准确生动地为原片中的角色配音。
注意与话筒间的距离
话筒距离远会造成声音虚空，距离近会造成声音发劈，若大声疾呼应远离话筒，若窃窃私语就调近距离，平时以一尺为最佳间距，特殊效果须用特殊处理。
根据你麦克风的指向，心型指向麦克风它的收音区在麦克风正前方。将麦克风置于与脸平面成30度角以内的方位或许鼻子之上（不能对着鼻孔）能够削减或防止喷麦的发作。
或者在麦克风上套一个丝袜，喷麦的状况会相对好一些。越接近麦克风的音频源，减少背景噪音会出现在录音。破音即是超限，超越录音那个框框会形成严重音损。
感情对比激烈的戏份时，不要将麦克风拿远，而应该去调理麦克风的输入音量，把音量调低对混频器，否则会影响音质和声场。
五、做好心理调整
在理解吃透原片的过程中，先从角色的行为模仿入手，然后跟踪角色的思想行动，由内及外的推敲，把握行为逻辑和语言特征，沿着这条途径进行再加工，形神兼备才能有语言生命。
六、要有空间意识
这里所说的空间意识是指你虽然站在录音棚里，却要如同身在原片角色所处的空间那样去说话。
在录音过程中快速激发配音文字稿件中所需要的情绪，运用瞬间联想的方式找寻自己的切身体验和感受，为顺利实现配音稿件的传播初衷助一臂之力。
大家要用心掌握，将这些技巧融化到日常的配音练习当中，只有这样，技巧才会变成习惯，成为专业的配音员。
